Escenografía

Violeta es una artista multidisciplinar cuya práctica se centra en explorar los límites entre ciencia, arte, psicología, religión, filosofía y espiritualidad, abordando cuestiones existenciales y simbólicas que invitan a reflexionar sobre la relación entre la parte y el todo, y buscando la materialización del inefable a través de la forma, el espacio, la pintura, el objeto y el cuerpo. Su formación en técnicas de laboratorio químico, escultura, dorado, plateado, policromía y psicología de la conciencia atraviesa su manera de entender la materia, el objeto y la transformación de los materiales, que constituyen el eje de su trabajo.

En 2023, su proyecto (Algo queda)(Más del que parece) fue premiado con una beca del Programa de Residencias Artísticas FMJJ/Normal, donde desarrolló un trabajo de investigación en torno a la simbología, arquetipos y lenguajes visuales del tarot. Su trayectoria incluye la participación en proyectos colectivos como “Cabria” para Porto de Diego Vites, dentro de la exposición Norte Agreste Silvestre (Galería Municipal de Oporto), donde aportó pinturas y esculturas, y en la escultura colectiva Salto Cuántico para el CESGA en Santiago de Compostela. Asimismo, participó en muestras de pintura como Empoderarte en el Centro Cultural Lustres Rivas y BarbantiArte, organizada por el Museo del Grabado de Artes y la asociación Barbantia.

Paralelamente, amplía su práctica hacia las artes escénicas, participando como actriz en el cortometraje Lavadero de Ana Amado y Lois Patiño, y colaborando con Nauta Teatro (2022–2024) en el diseño y construcción de títeres y escenografía para los espectáculos “La Barca del Infierno”, “Treboada” y “Ephímeros”, integrando su visión plástica en el contexto teatral y en la creación de dispositivos escénicos. En 2024 amplió su formación en cerámica con Nacho Porto, adquiriendo técnicas y conocimientos sobre el manejo del material y la construcción de piezas cerámicas.

Forma parte del proyecto Cabaré Ambulante, un laboratorio escénico orientado a la investigación, a la hibridación de lenguajes y a la creación colectiva, desde donde desarrolla líneas de trabajo vinculadas al espacio, a la performatividad y a la creación visual. Actualmente se encuentra a desarrollar nuevos proyectos de investigación plástica, entre ellos un trabajo en torno a las máscaras del tarot, que explora los arquetipos, el viaje del héroe y el camino de la conciencia. Esta investigación cruza simbología, materia y construcción de imaginarios, orientando a su práctica hacia la escenografía, al objeto escénico y a la creación visual para escena.